[비즈한국] 「一緒の価値」という言葉がある。10年ほど前、ある企業のイメージ広告に登場した言葉だ。共に歩む力が世界を変えられるという意味を込めた素敵なキャッチコピーである。共にするということは共感や疎通を意味し、この力で新たなパラダイムを作ることができる。芸術もまた、人々の共感を得たときに価値を持つ。共感は時代精神と普遍的な芸術言語から生まれる。「韓国美術応援プロジェクト」も、多様な人々の考えを易しい美術言語で伝えたいと思っている。シーズン10を迎えるにあたり、孔子が語った「良き芸術は必ずや易しくあるべきだ」という考えを実践しようとする作家を応援する。
誰も寝てはならぬ／あなたも、姫よ／あなたの冷たい寝室で星を見なさい／愛と希望に震える／だが、私の秘密は内に秘められ／誰も私の名を知ることはないだろう／いや、いや、あなたの唇に／夜明けが来れば、私が伝えよう／そうすれば私の口づけが／沈黙を溶かし／あなたは私のものとなるだろう／彼の名は誰にも分からないまま／そうなれば私たちは、ああ、死ぬのだ、死ぬ／退け、夜よ／消えろ、星々よ／夜明けが来れば、私は勝つだろう／勝つのだ、勝つのだ。
ドラマチックな美しさの極致を見せる「誰も寝てはならぬ（Nessun dorma）」の歌詞だ。芸術性と大衆性の絶妙な調和を見せたジャコモ・プッチーニ（1858-1924）の遺作であり未完成のオペラ「トゥーランドット」に出てくるアリアである。
このアリアは、テノールが歌う曲の中で最も有名だ。10年ほど前には韓国の有名な自動車広告にまで使われ、私たちにも親しみのある曲となった。爆発的な歌唱力と感情表現の技巧なしには歌いこなすのが難しい曲だ。苦難を乗り越えて勝利するという内容は、古今東西の芸術で定番の構成である。生まれてから100年以上経つが、今なお世界で最も愛されている歌だ。おそらく人類文明が終わるまで、この曲は生命力を保ち続けるだろう。
同じような内容の歌は、その後も数多く作られてきた。特にデモの現場で扇動的な目的で歌われる歌もまた、同じ構成である。最後には勝利するのだと。
しかし、「誰も寝てはならぬ」のように一貫して人気を維持する歌はない。歌詞を知らない人々の感情さえも揺さぶる魔力を見せている。その力はどこから来るのか。純粋な美しさの威力である。
これまで韓国の美術界では、理念を塗りつけたり論理を前面に押し出したりする芸術に高い評価を与えてきた。社会問題や政治的イデオロギー、造形論理でパッケージ化してこそ、価値ある芸術として扱われた。民衆美術や抽象美術がレベルの高いものとみなされる理由だ。その根底にあるのは文化的偽善主義である。
イ・ソンウの絵画は、こうした美術界の認識に一石を投じる。彼の絵には物語がない。読み解くべき内容も持っていない。日常の情緒を平凡な手法で描いているように見える。
彼が描く画面には、様々な食べ物が並べられた食卓が主に登場する。クリスマスシーズンの雰囲気を漂わせる人形やエキゾチックな時計塔、そして色とりどりの花も見られる。作品のテーマは「五月の庭（メイフィールド）」だ。そのため、ありふれた静物画程度に過小評価されてきた。しかし、こうした素材は彼が考える芸術を示すための手段に過ぎない。
「私たちは絵から内容を読もうとします。しかし絵画は目で疎通する芸術です。視覚的な疎通言語とは、形象や色彩、画面構成などです。私は純粋な美しさを目標に絵を描きます。五月の庭のように幸せな感覚の美感を見せたいのです。人々に容易に歩み寄るために、親しみやすい静物を選んでいます。」
イ・ソンウが志向する絵画から「誰も寝てはならぬ」の調べが思い浮かぶのは、偶然ではない。