[비즈한국] 急な階段の上にある古い街並みに洗濯物がなびく。古びた窓には青い海の風景が映り込む。白く燃え尽きた練炭の燃えカスに挿された一輪のツツジ、サッシのドアの前にぽつんと置かれた小さな木の椅子。釜山の山腹道路（サンボクロ）の下、貧民街の風景を切り取ったチョン・シネ作家の絵には、懐かしさの匂いが漂う。子供の頃に食べたポン菓子のような、香ばしい思い出の匂いが。
「2025ユーラシア釜山国際アートフェア」に新人作家として参加したチョン・シネ作家に会い、絵や制作活動について話を聞いた。チョン作家は、急速に変化する世の中で時間が止まったかのような釜山の古い街並みの風景を描く。その風景を見て、人々が癒やされ、安らぎを感じてほしいという思いからだ。作家自身がそうであったように。
ㅡなぜ古い街並みを描くのか。
古い風景や古い家、そういったものに希望があると思う。私たちが簡単に見過ごしてしまう些細なものに。たとえ古い家であっても、美しく表現しようと、心を込めて描くように努めている。
ㅡ子供の頃に住んでいた街が、絵に出てくるような場所だったのか。
当時は釜山のあちこちがこんな感じだった。家が密集していて、友達の名前を呼べば出てくるような。そんな場所を探し歩きながら、子供の頃の思い出を込めて描いている。
ㅡ最先端を走る現代美術の片隅に、このような思い出と温かさを求める情緒があるようだ。
あまりにも忙しく生き、日常に疲れている時に、私の絵を見て癒やされ、一休みできるような安らぎを感じてもらえたら嬉しい。実際に観客の方々がそう言ってくださると、私も本当に幸せだ。常に新しいものばかりを探す必要があるのかという疑問も抱く。環境問題もあるし、新しいものだけが良いとは限らないと思う。ああいった家が取り壊された場所に、海を見下ろす超高層マンションが建つのを見ると、胸が痛むこともある。
ㅡ白土（ペクト）の上に描かれた作品が独特だ。白土の下地は自分で作るのか。
最初は土のスリップ（泥状の土）を作ってあれこれ実験しながら方法を見つけた。今は土を板状に伸ばして紙のような形にし、そこに陶芸用の顔料を塗って窯で焼き上げている。陶芸専攻ではないが、土に温かみを感じたので、作品のために独自に学んだ。
ㅡ制作で最も大切にしていることは何か。
技法や材料よりも、心だ。絵に自分の真心を込めようとしている。崩れた壁を描く時も、古くてみすぼらしく、些細なものに見えるかもしれないが、決して憎らしく見えず、美しく見えるようにしたい。金箔を散らしているのもそのためだ。衰退していく古い街であっても、私が住んでいた街は温かく美しい場所として残ってほしいという願いから。だからこそ、観客が私の絵を見て「綺麗だ」「美しい」と言ってくれると、本当に気分が良い。
ㅡソウルに住んでいたが釜山に戻ってきた。ソウルでの生活と比べてどうか。
10歳の時にソウルへ出て、35歳の時に再び釜山に戻った。ソウルにいる間、一度も釜山を忘れたことはない。ソウルでの生活は余裕がなく、あまりにも忙しく、殺伐としていたと思う。釜山に来てから余裕を取り戻し、人生が変わった。また、釜山に戻ってきてから良いことがたくさんあった。絵を描く時間も多いし、海が好きなので海で泳いだりもする。本当に素晴らしい。
ㅡ今は絵の制作だけに専念しているのか。
その通りだ。しばらく絵を描かない生活を経験したからこそ、この生活の尊さを痛いほど分かっているし、手放したくない。死ぬまで絵を描き続けることが目標だ。それが簡単ではないことは分かっているので、多くの努力が必要だと思う。
これほど大きなブースを単独で構成したのは「2025ユーラシア釜山国際アートフェア」が初めてだと語るチョン・シネ作家の顔には、緊張とときめきが満ちていた。多くの観客がブースを訪れ、思い出に浸りながら作品を購入した。チョン作家は現在、釜山文化財団が支援する「甘川文化村（カムマン・クリエイティブ・カルチャー・ビレッジ）」の入居アーティストとして活動しており、今月15日から28日まで釜山の「18-1ギャラリー」で開催される「サンタフェア2025」展示にも参加予定。2022年には第48回釜山美術大展・西洋画（具象）部門で入賞するなど、現在釜山で精力的に活動している。