[비즈한국] 今や誰もが上手なものづくりができる時代だ。優れたブランドの事例や方法論は瞬時に共有され、デザインやコンテンツの水準も上方に平準化された。ここに人工知能（AI）まで登場し、画像や文章、サービスや体験を作り出すことの参入障壁も急速に下がっている。そうした中、似たようなクオリティの成果物を誰もが作り出せる時代において、ブランドは何をもって「固有」であり得るのだろうか。10月29日（木）、光化門（クァンファムン）のフォーシーズンズ・ホテル・ソウルで開催される「ブランドビズ・カンファレンス2026」は、まさにこの問いから始まる。
今年で10周年を迎えるブランドビズ・カンファレンスのテーマは「THE NEXT ORIGINAL – 誰もが上手に作れる時代、ブランドはどうやって固有性を獲得するか」だ。過去10年間、ブランドとデザイン産業の変化を見守ってきた同カンファレンスは今年、「上手な作り方」を超えて、何を守り、どのような判断を下せばブランドが「らしさ」を維持できるのかを多様な視点から考察する。
ブランドビズ・カンファレンスは2017年に始まった。当時はブランディングという概念が、今ほど企業やビジネスの基本として浸透してはいなかった。重要性には誰もが同意していたが、何が良いブランドなのか、どこから始めればよいのか、答えを見つけるのは容易ではなかった。それから10年が経ち、ブランド戦略、デザイン、空間、コンテンツの水準は大きく高まり、今や多くの企業が一定水準以上の成果物を生み出せる時代となった。
逆説的だが、今年の悩みはその点から始まる。完成度の差が縮まるにつれ、異なるブランドの姿も次第に似通ってきている。検証済みの戦略やデザイン文法をすぐに参照でき、AIが制作能力まで平準化させた今、過去のように成果物そのものだけで違いを出すことは難しくなった。今年のブランドビズ・カンファレンスは、こうした環境でブランドを「固有」にするものとは一体何なのかを問いかける。
今回のステージには、ブランド戦略やデザイン、空間、産業デザインなど、異なる領域で活躍する8名の登壇者が立つ。
まず、LMNT代表のチェ・ジャンスン氏は「物語アイデンティティの時代」をテーマに、ブランドがなぜ今、製品や機能よりも「どのような物語を持つ存在か」で記憶されるのかを紐解く。人々がブランドを選択する際、スペックよりも世界観や態度、物語に反応する時代において、ブランドはどのような物語を紡ぎ、それをどう一貫したアイデンティティとして蓄積すべきかを語る。
シサイドシティ代表のチョン・ウソン氏は「隙間の終焉 — ブランドは何をもって固有になれるか」を通じて、デザインとマーケティングの完成度が平準化した今、かつてのような小さなディテールや差別化された表現だけでは固有性を作りにくくなった現実を指摘する。優れたブランドがあふれる時代に、最終的に何がブランドを他と異なって見せ、長く記憶させるのか、その新たな差別化の条件を探る。
大信証券理事のキム・ボンチャン氏は「問いかけるデザイン」を通じて、良いデザインは素晴らしい成果物を作ることから始まるのではなく、問題を正しく見つめる「問い」から始まるという話を展開する。無数の答えやレファレンスを簡単に得られる時代だからこそ、「何を作るか」よりも「なぜこれを作らなければならないか」を問うことが重要になった。企業組織内でブランドとデザインに携わってきた経験に基づき、問いがどのように組織の判断を変え、デザインの方向性を決定するのかを語る予定だ。
AIがデザイン実務をどのように変えているかについても具体的に扱う。ブラブラ（BlurBlur）代表兼PLUS X顧問のビョン・サボム氏は「デザイナーが使うAI経験の共有（2023–2026） - 画像生成からサービスローンチまで」を通じて、生成AIが登場した当初から現在まで直接使用する中で経験した試行錯誤と変化を公開する。画像一枚を作るツールから始まったAIが、アイデア発想やコンセプト開発、プロトタイピング、実際のサービス公開に至るデザインプロセス全般へと拡張される過程を示し、何をAIに任せ、何をデザイナーが最後まで判断すべきかについても言及する。
空間と産業デザインに対する視点も続く。WGNB代表のペク・ジョンファン氏は「Another Kind of Harmony」を通じて、空間を単に美しく構成するのではなく、ブランドと人、素材と光、周辺環境といった異なる要素がいかに一つの経験として調和するかを語る。ありきたりな調和ではなく、予期せぬ衝突と緊張感から新しい空間の印象が作られる過程を、実際の作業事例を通して示す予定だ。
BKID代表のソン・ボンギュ氏は「Industrial Design as Culture - 文化としての産業デザイン」をテーマに、産業デザインを製品の形態や機能を決定する作業を超え、一つの文化を創造する行為として捉える。私たちが毎日使う道具がどのように時代の嗜好や生活様式を反映し、再び人々の行動や文化を変えていくのかを、様々なプロジェクトを通して明らかにする。
SHARE X総括ディレクター兼PLUS X顧問のシン・ミョンソプ氏は「経験の共有、共有の価値」を通じて、長年蓄積された経験が個人のものにとどまらず、他の人や組織に伝達される時にどのような力を持つのかを話す。数々のブランドやデザインプロジェクトを経て得たノウハウと判断基準をいかに言語化し共有するか、そして経験の伝承が次の創作や成長へとつながる過程とは何かを探る。個人の能力よりも組織の集団的な判断が重要になる時代において、「できる人」の経験を「できる組織」の資産に変える方法についての話でもある。
最後のステージは、ネイバー（NAVER）のCreative & Experience部門長であるチェ・ソヒョン氏が担当する。「ブランドはどう生き残るのか」をテーマに、良いブランドを作る方法ではなく、作られたブランドが変化の中でどう生き残るかを語る。チェ部門長は、新しいプラットフォームが登場し消えていく過程を直接経験し、ブランドコンサルティング会社を立ち上げて数多くの企業の誕生と変化を支援した後、現在はネイバーという巨大プラットフォームの中でブランド、デザイン、マーケティング、空間を網羅する経験全般を統括している。
過去20年間、彼女の問いも「どうすれば良いブランドを作れるか」から「どうすれば組織が良い選択を繰り返せるか」へと変化してきた。AIが制作能力まで平準化する今、ブランドが簡単に変えてはならないものは何か、環境が変わるたびに果敢に変えるべきものは何か、そして最終的に人間が最後まで責任を持つべき判断とは何かを説き、今年のカンファレンスの締めくくりとする。
ブランドビズ・カンファレンス2026は、日曜日新聞社（イリョ新聞社）代表キム・ウォンヤン氏の歓迎の辞で始まり、午前と午後にわたり8名の講演が続く。異なる分野と世代で活躍してきた登壇者たちが、それぞれの経験に基づき「固有性」という一つの問いに向き合う方法だ。
ブランドビズ・カンファレンスは毎年、その時点でブランド業界が直面する問いをテーマにしてきた。10年前には「どうすれば良いブランドを作れるか」が重要な問いだったが、今は状況が異なる。良い成果物自体が希少だった時代を過ぎ、誰もが上手に作れる時代になったからだ。
結局、今年の問いは「どうすればより上手く作れるか」ではない。何を選択し、何を捨て、変化する環境の中でも何を守り抜くべきかという点に焦点を当てている。ブランドビズ・カンファレンス2026は、過去10年を振り返ると同時に、これからの10年でブランドの固有性がどこから生まれるのかを共に考える場となるだろう。
ブランドビズ・カンファレンス2026は有料イベントであり、参加登録や詳細情報は公式サイトで確認できる。