韓国美術応援プロジェクト シーズン12
ソ・ジェア―レザーアートで表現する成長痛

[비즈한국] 韓国美術の肥沃な土壌を耕すための作家支援プログラム「韓国美術応援プロジェクト」シーズン12がスタートする。本企画は、今や美術界において作家を発掘・育成する意義深いイベントとして認められている。作家たちの間では、参加したいプロジェクトとして定評がある。「韓国美術応援プロジェクト」が当初から追求してきた基本キーワードは「韓国美術の多様な流れの受容と発展的な変化の模索」だった。こうした原則の結実として、韓国現代美術を眺める一つの視点を確立したと評価されている。

すべての生命体は「成長痛」を経験する。大衆歌謡の歌詞のように「痛い分だけ成熟する」というわけだ。成長痛はあらゆる芸術において魅力的なテーマとして扱われてきた。黄順元の『夕立ち』、ヘルマン・ヘッセの『デミアン』、トーマス・マンの『トニオ・クレーゲル』といった古典文学は、成長痛をテーマにした名作である。韓国映画ではホ・ジノ監督の『春の日は過ぎゆく』や、シドニー・ポラックの名作『愛と哀しみの果て（原題：Out of Africa）』も同じテーマを扱った作品だ。

成長の痛みというテーマで、私たちになじみ深い詩も思い浮かぶ。

行くべき時がいつかを/ はっきりと知って去る人の/ 後ろ姿はどれほど美しいか

春の一時期/ 激情を堪えた/ 私の愛は散りゆく

散りゆく落花…/ 決別が成し遂げる祝福に包まれて/ 今こそ行くべき時

茂る緑陰と、そして/ まもなく実を結ぶ/ 秋に向かって

私の青春は花のように死ぬ

別れよう/ 繊細な手つきを振りながら/ ひらひらと花びらが散るある日

私の愛、私の決別/ 泉に水が溜まるように成熟する/ 私の魂の悲しい目

-李炯基「落花」

ソ・ジェア作家もまた、成長痛をテーマにした作品で注目を集めている。作家として成長する過程で経験した痛みと、自身と同世代が通過儀礼のように経験した成長痛を、隠喩的な表現で盛り込んだ絵画だ。

彼女は海と、その上に浮かぶ果実を通じて成長痛の物語を紐解く。海は人生の瞬間瞬間に押し寄せた出来事と、それに伴う苦難を象徴する。24点の連作として描かれたこの作業において、抽象的に描かれた波のイメージは人生の苦痛を意味するという。果実の形をした実を海の背景の上に載せているが、これは成長痛を乗り越えて得た結実の象徴である。

ソ・ジェアの作品でさらに注目すべきは材料だ。素材の特性と成長痛の意味を関連付けた点がユニークな発想である。彼女は作品を「描く」のではない。革の断片を繋ぎ合わせて作る一種のコラージュ技法である。そのため、彼女の作品は「レザーアート」と呼ばれている。

作家はさまざまな色を施した革を一定の大きさに切り、それを画素（ピクセル）のように繋ぎ合わせてイメージを作り上げる。革を使う理由が明確で説得力がある。

「革は動物にとって服のような役割を果たし、動物の一生を共にしてきた物質です。動物が生まれ、育つ中で経験した多くの出来事が刻まれているといえます。成功して生き抜いた動物の履歴というわけです。こうした点を成長の意味と結びつけたいと考えました。」