韓国美術応援プロジェクト シーズン12
キム・ギョンウォン - 錯視で生み出した独創的な絵画

[비즈한국] 韓国美術の肥沃な土壌を耕すための作家支援プログラム「韓国美術応援プロジェクト」シーズン12がスタートする。本企画は今や、美術界から作家を発掘・育成する有意義なイベントとして認められている。作家たちの間では、参加したいプロジェクトとして定評がある。「韓国美術応援プロジェクト」が当初から追求してきた基本キーワードは「韓国美術の多様な流れの受容と発展的変化の模索」であった。こうした原則の結実として、韓国現代美術を見る一つの視点を確立したという評価を受けている。

見える世界を探求してきた西洋美術において、主要なキーワードの一つがイリュージョニズム（illusionism）である。幻想主義と訳されるこの流れは、特に西洋絵画を発展させてきた原動力であった。

イリュージョニズムとは、現実の対象や空間を一定の画面の中にそれらしく再現し、幻想を作り出すことである。自然主義的な再現のために、物の姿や空間感を効果的に表現する技法だ。イリュージョニズムは一種の錯視による目くらましで、我々に幻想を作り出していると言える。

「錯視」とは、見誤ったり正しく判断できずに違って見えたりすることである。ところが、これが愉快な想像をかき立てたり、幻想の世界へといざなったりすることが多い。最大の目くらましは遠近法である。平面を立体に見せる錯視現象の主犯だからだ。

こうした錯視効果を自身の美学として発展させ、西洋美術史に独自の領域を開拓した画家がジュゼッペ・アルチンボルド（1527-1593）だ。後期ルネサンスに活動した彼の作品は、今日の作家にも想像力をかき立てるほど、時を超越する力を持っている。

アルチンボルドの作品は、果物や野菜、あるいは衣服や本などを組み合わせて人物を作り出す。近くで見ると、それぞれの物体がただ寄せ集まっているように見える。しかし少し離れて見ると、人相の悪い人物や滑稽な姿の顔が浮かび上がる。錯視効果の決定版を見せる絵画である。

アルチンボルドの奇抜なイメージ創出方式は20世紀シュルレアリスム絵画の先駆的な役割を果たし、今日、広告に影響を与えるほど今なお強大な生命力を維持している。その理由は、彼の作品が単なる目くらましで終わらず、明確な内容に基づいているからだ。すなわち、イメージを作るために画面に小道具として登場する事物は固有の性格をそのまま持っているが、それらが結合すると全く新しいイメージへと変わるのである。

キム・ギョンウォンはこうした流れを新たに解釈し、独創的な絵画を見せる。彼は動物（鶏、牛、虎など）を繰り返し連結して新しいイメージへと変えてしまう。そのため、重なった動物が山や波のような形状に見えることもあれば、動物の特定の部位（鶏のトサカなど）や紋様（牛の斑点や虎の模様など）で別の形を作り出したりもする。

錯視効果を活用して新しいイメージへと転換する発想は、作家ノートによく表れている。「重なった鶏のトサカの赤色は、まるで流れるような山の稜線に沿って根付いた秋の紅葉に似ており、茶色の尾は硬い花崗岩のようにも見え、胴体の白い羽は低く垂れ込めた霧の雲のように感じられる」

鶏から秋の山のイメージを見つけ出すキム・ギョンウォンの想像力が、錯視効果の領域を広げ、新しい絵画を創出している。