K-POP：不思議の国のアイドル
「ABBAの国」スウェーデンの作曲家たちがK-POPを作る理由

[비즈한국] K-POPは韓国最高の輸出品となった。しかし、その華やかさの裏には深い影も存在する。K-POPの象徴であるアイドルは、若くして抜擢され、過酷な練習生時代を過ごす。その過程で労働権や人権が無視されることも少なくない。デビューすらできなかった無数の練習生はどうなるのだろうか。ビジネス韓国（Bizhankook）は、「K-POP：不思議の国のアイドル」シリーズを通じて、K-POPが成長する一方で目を背けてきた問題点を指摘し、多角的な代替案を探りたい。K-POPを作る人々が健全であってこそ、K-POPを楽しむ人々もより幸せになれると信じているからだ。

ポップミュージック大国スウェーデンが、K-POP産業の成長に一定の役割を果たしているという事実を知る人はあまりいない。名前を聞けば誰もが知っているK-POPヒット曲のいくつかは、スウェーデンの作曲家による作品だ。FIFTY FIFTYの『Cupid』や、NewJeansのデビュー曲『Attention』もスウェーデンの作曲家が手がけた。

チリミュージックコリア（Chilli Music Korea）のイ・ジュンサン代表は次のように語る。「単純なアイドルシステムではなく、代替システムによってソングライティング（作曲）を教えるなど、本人の音楽性を開花させられるようにアイドルを育成する必要がある。スウェーデンの音楽教育システムを見るべきだ。スウェーデンはアイドルを育てる国ではない。しかし、BTSの『Dynamite』がビルボード1位を獲得して以来、国内音楽著作権者のラインナップは急速にスウェーデン人で埋め尽くされている。スウェーデンは1970年代の『ABBA』以降、学校で英語を公用語として使用させ、国家として公教育の中で多様な分野を学習できるようにしてきたのだ」

スウェーデンの作曲家たちは、どのようにしてK-POPと縁を結ぶことになったのだろうか？ 彼らはなぜK-POPの作曲に熱を上げているのか？ スウェーデンの作曲家やレコード会社の関係者たちの話を聞いた。

音楽学校で作曲を学ぶ

スウェーデンの作曲家ルイーズ・フリック・スヴェーン（Louise Frick Sveen）は、多数のK-POP楽曲を作曲した。BTSジョングクの『Stay Alive』、fromis_9の『DM』、Red Velvet アイリーン＆スルギの『Naughty』などが代表的だ。

ルイーズが作曲を始めたのは高校生の時だ。最初は独学で作曲を学んだ。その後、彼女が選んだ道は「職業学校」だった。スウェーデンの有名な音楽学校であるムジークマカルナ（Musikmakarna）に入学したのだ。ルイーズは、スウェーデンのユニークな学校システムのおかげで作曲を学べたと話す。「この音楽学校は、学生が失敗を通じて学べるように育成します。8ヶ月間勉強し、6ヶ月間インターンシップをする過程で、理論よりも実習に重点を置いています。この経験のおかげで、実際の音楽産業に飛び込むことができました」

進路設定が比較的自由なスウェーデンの教育課程も助けになった。「スウェーデンは9年生（初等・中等教育）まで基本教育を受け、10〜12年生（高等教育）には経済、社会科学、音楽、ダンスなどの専攻を選択できます。この時、専攻を選んだとしても、大学で他の分野を選択することも可能です。早くから進路を決めてもいいですが、20歳を過ぎてから急に音楽を専攻しても何の問題もありません。一般的な『職業』という概念もなく、職種に序列をつけることも難しいのです」

スウェーデン出身の著名アーティストたちは、スウェーデンの音楽市場全体を広げた。ルイーズは、マックス・マーティン（Max Martin）やシェルバック（Shellback）、ABBAのようなスターたちのおかげで多くの機会を得られたと語る。「彼らのおかげでスウェーデンの作曲家の評判が高まり、市場に比較的容易に進出できたのだと思います。その結果、スウェーデンで音楽を専攻したいと考える人が増えたのでしょう」

作曲家としての「エリート」コースを歩んだルイーズが、K-POPを作曲する理由は何だろうか。彼女はK-POPに含まれる多様なジャンルを利点として挙げた。K-POPは既存の音楽ジャンルで定義するのが難しいという説明だ。そのため、ルイーズは主にポップ、R&B、またはシティポップスタイルを好むが、K-POPを作曲する際は実験的なジャンルにも挑戦できる。曲を作る際にグループのメンバーに合わせてメロディを作るという点も、独特なポイントだという。

彼女は最近、K-POP作曲を好むスウェーデンの作曲家が増えたとも話す。「初めてK-POPを作曲した頃は韓国、日本、中国を中心に人気がありましたが、今は違います。特に音楽だけでなく、ダンス、ファッションなど韓国文化全般がスウェーデンで流行しています。多くの作曲家がK-POP市場をターゲットにしているのです」

ルイーズは、スウェーデンの音楽産業が韓国と大きく変わらないと説明する。「音楽を作る方式には大きな差はありません。両国の音楽産業の最大の違いは『練習生システム』だと思います。これ以外は、二つの産業はかなり似ていますね」

K-POPを好む理由は？ 「高いアルバム販売量のおかげ」

ルイーズが所属するスウェーデンの主要レコード会社コスモスミュージック（Cosmos Music）も、最近はK-POP作曲を主力としている。コスモスミュージックは歌手だけでなく、作曲家やプロデューサーも育成する。NewJeansの『Attention』を制作する際にも、コスモス所属の作曲家が参加した。スウェーデンのストックホルムにあるコスモスミュージックの本社には、所属作曲家のためのスタジオが完備されている。現在、コスモスミュージックには16名の作曲家・プロデューサーが所属している。

コスモスミュージックのペオ・ニレン（Peo Nylén）クリエイティブディレクターは、韓国の企画会社と多くの協力関係にあると語る。彼によると、コスモスミュージックの作曲家たちは、少女時代の『Holiday』を皮切りにK-POP作曲に本格的に参加し始めた。現在までに、なんと250曲ものK-POP楽曲を作曲してきた。

ペオは、スウェーデンでは職業学校を通じて音楽市場に参入するケースが多いと説明した。「スウェーデンの作曲家たちが他の市場で人気なのは、『マックス・マーティン現象』のおかげと言えます。それ以外にも様々な理由があります。まず、スウェーデンには職業学校があり、作曲家を幼い頃から育成できるのです」

音楽市場が拡大したのは、スウェーデンの「言語」と「気候」の影響もあるという。「スウェーデンは天気が非常に寒いです。部屋で作曲をするには良い環境だと考えています。また、スウェーデン語にはメロディがあり、東洋の人々はこのメロディに関心を持ってくれるようです」

最近、スウェーデンの作曲家たちがK-POPを好むようになったのは、単に韓流ブームのせいだけではない。ペオは、自由なジャンルで作曲が可能であることと、アルバム販売によって収益性が高い点をK-POPの強みとして挙げた。ジャンルが固定されている他国の音楽市場とは異なり、K-POPは様々なジャンルを融合できるという。「最近、コスモスミュージック所属の作曲家が参加したLE SSERAFIMの『Smart』という曲も、南アフリカ風の楽曲です。K-POPには、様々な音楽を融合してよりグローバルになれるという発展的な側面があります」

収益も重要だ。K-POPアイドルはアルバムの販売率が高い。アルバムが売れれば売れるほど、作曲家の収益も増える。「ストリーミングを通じて得られる収益はそれほど多くありません。また、多くの音源サイトではストリーミング数を明確に公開していません。一方でK-POPアイドルはアルバムの販売数が明確で、数多く売れます。それだけ作曲家に多くの利益をもたらしてくれるのです」

ただし、他国のアーティストと作業する場合と異なり、K-POPを作曲する際にアイドル本人と直接会うことはない。主に韓国のエンターテインメント会社から希望するスタイルの曲を作ってほしいと要望を受けたり、スウェーデンの作曲家たちが作った曲を企画会社に提案したりする形で協業が行われる。ペオは、韓国のアーティストと直接会って作業したことはほとんどないと述べた。

良い音楽を作ることが目標…アイドル制作には興味なし

09 musicの代表であり作曲家であるニノス・ハンナ（Ninos Hanna）は、2018年から本格的にK-POP作曲に参加し始めた。SMソングキャンプに招待されたことをきっかけに、活発に活動している。最近ではSHINeeキーの『Gasoline』、NCT DREAMの『UNKNOWN』などに参加した。

ニノスは、他の作曲家たちとは異なり職業学校出身ではない。16歳までサッカーをしていたが、怪我をきっかけに進路を変えた。音楽を専門的に勉強したこともない。本格的に作曲を始めたのは21歳の時だ。ニノスは、教育によって学んだ作曲には限界があると話す。「（音楽を専攻した作曲家たちは）学んだことから抜け出すことに苦労する時があります。音楽は私自身の中から出てくるものなので、作曲に難しさは感じませんでした」

ペオと同様、ニノスも楽曲を自由に書けるという点をK-POPの利点に挙げた。「K-POPは境界なく自由に曲を作れるため、作曲家にとって魅力的です。アメリカのような場合、成功した音楽の形式がすでに存在するため、型が決まってしまっています。作曲家の立場からは退屈かもしれません。K-POPは作曲家が様々なジャンルを自由に創造できます。面白い要素がより多いのです。また、アメリカやその他の国ではアルバムがそれほど売れませんが、K-POPはアルバムがよく売れるため収益も高くなります」

ニノスは、K-POP市場はさらに拡大すると予測する。「K-POPは音楽に注ぐ時間と情熱が並外れています。ミュージックビデオも素晴らしく、アルバムまで丁寧に制作します。K-POPはますます大きくなっています。アメリカ市場でもさらに成長すると考えています」

スウェーデンの作曲家たちは、そのほとんどが所属事務所を持っている。ニノスは活動当初スウェーデンのレコード会社に所属していたが、その後会社を離れ、自身のレコード会社09 musicを創業した。所属する作曲家やプロデューサーも増えている。韓国の作曲家たちのように、「アイドル」を制作する考えはないのだろうか。ニノスはきっぱりと首を振った。「アイドル制作を考えたことは一度もありません。アイドル産業は私の関心の外です。私の役割は音楽を作ることです。それに、アーティストが成功するのがどれほど大変かもよく知っています。私の目標は、私のレーベルが音楽的に成功することです。正直に仕事をして成功できるということを証明したいのです」

インタビューが終わる頃、ニノスは息子の写真を見せながらこう語った。「ソングキャンプに参加するために韓国へ行くのはいつも楽しいですが、唯一の悩みでもあります。仕事が増えるほど、息子と一緒にいる時間が減るのが残念でなりません」

※次回は、スウェーデンのロック文化を通じて模索したアイドル育成システムの代替案に関する記事が続きます。

※本企画は、政府広告手数料により造成された言論振興基金の支援を受けています。